« Inkscape apporte joie et liberté de création »
11 février 2020 20:31
Félicitations à Bayu Rizaldhan Rayes, le gagnant du concours pour l'écran À propos d'Inkscape 1.0 !
Nous avons récemment interpellé Bayu, pour lui poser quelques questions sur lui-même et sur son utilisation d'Inkscape.
Voici le contenu de l'entretien mené avec Bayu, par le contributeur d'Inkscape Tim Jones.
Tim : Présentez-vous à la communauté d'Inkscape : quel est votre nom et dans quelle région du monde habitez-vous ?
Bayu : Bonjour ! Je m'appelle Bayu Rizaldhan Rayes. Je vis en Indonésie.
Tim : Quand avez-vous découvert Inkscape pour la première fois ? Expliquez comment vous en êtes venu à utiliser Inkscape.
Bayu : À l'école, j'aimais jouer avec des applications de dessin pour faire de petits graphismes occasionnels pour m'amuser. J'ai essayé plusieurs applications conventionnelles, entre autres Corel Draw, Macromedia Freehand et Flash. Par la suite, en raison du facteur cout, j'ai cherché un outil gratuit et j'ai découvert quelques options dont Creature House Expression, Microsoft Expression Design, Serif Drawplus, Xara, et Inkscape.
Je ne me rappelle pas exactement de la première fois où j'ai trouvé Inkscape. Probablement en essayant Linux. J'ai installé Sodipodi, le prédécesseur d'Inkscape. En raison de ma familiarité avec les applications précédentes, j'avais une certaine attente d'un éditeur de dessin vectoriel, et je n'ai pas été très impressionné par Inkscape à ce moment-là. Par exemple, je ne comprenais pas comment sélectionner et manipuler plusieurs nœuds.
J'ai continué de l'utiliser au fur et à mesure des versions et j'ai perçu qu'il ne cessait jamais de s'améliorer. La version 0.91 est probablement la première que j'ai commencé à utiliser régulièrement. Elle était étonnamment bien, comprenait la plupart des fonctionnalités dont j'avais besoin et était très confortable à utiliser. Inkscape permet même de faire certaines choses plus facilement que ses concurrents commerciaux. Par exemple, lorsque vous supprimez des nœuds, la forme du chemin est conservée. Je crois que même Adobe Illustrator ne fait pas ça (sans extension payante).
J'aime l'interface graphique. Elle est simple, propre et logique. Même lorsque vous n'avez pas utilisé le logiciel depuis longtemps, une fois que vous l'ouvrez, vous pouvez vite devenir productif. L'outil Bézier, la manipulation de chemins et les dégradés sont mes favoris.
Tim : Utilisez-vous Inkscape exclusivement ou utilises-tu d'autres logiciels dans ton flux de travaux ?
Bayu : J'utilise presque exclusivement Inkscape à la maison pour tout le graphisme vectoriel. Au travail, je suis développeur web, et j'utilise également Illustrator, parce que les concepteurs l'utilisent (principalement parce que l'échange avec les autres applications Adobe est alors plus facile).
Pour moi, dessiner avec Inkscape est plus simple et plus confortable. De plus, lorsqu'il s'agit de manipuler des fichiers Scalable Vector Graphics (SVG), Inkscape est irremplaçable. L'application n'est pas simplement capable d'exporter en SVG, elle lit et écrit en SVG. Vous pouvez même inspecter et manipuler directement l'arbre du modèle objet du document (DOM) comme vous le faites habituellement avec les outils de développement dans le navigateur. C'est donc un outil indispensable dans un flux de travaux de développement web.
Tim : Qu'est-ce qui vous a motivé à participer au concours ?
Bayu : En tant qu'utilisateur et fan, j'aime l'idée qu'Inkscape permet à la communauté de s'impliquer dans la conception de l'écran À propos. Qui n'a pas le désir que son graphisme soit mis en valeur par Inkscape ou des sites officiels ? Lorsque j'ai lu l'actualité sur le concours, j'ai décidé de participer immédiatement. Je suis encore émerveillé d'avoir fini par gagner. Merci beaucoup, communauté et équipe d'Inkscape pour vos votes et votre soutien.
Tim : Comment avez-vous eu l'idée de votre graphisme gagnant au concours ?
Bayu : L'idée est simplement basée sur le logo d'Inkscape et certains des principaux outils, car c'est la principale chose à laquelle je pense quand je pense à Inkscape :-D. J'ai formé le logo avec une combinaison de choses imaginaires et aléatoires. Cela a donné une île flottante posée sur un vaisseau spatial géant. Je sais que c'est bizarre, mais cela représente en quelque sorte les idées infinies que l'on peut sortir de son imagination. Tout comme le slogan « Draw Freely », Inkscape apporte de la joie et de la liberté de création.
Le style artistique est largement inspiré par la conception web et des illustrations occasionnelles de jeu et aussi un peu par la conception isométrique.
Tim : Quelle fonctionnalité ou correctif de la version à venir attendez-vous le plus ?
Bayu : La liste est longue. La regarder me rappelle simplement comme Inkscape est riche en fonctionnalités, et couvre ainsi de très nombreux cas d'utilisation. Je suis principalement intéressé par les améliorations en performances et en stabilité. Et partant de ce que j'ai essayé avec la version bêta actuelle, j'aime les guides dupliqués. C'est extrêmement pratique pour le style isométrique. La rotation et le retournement du canevas sont bien pour le dessin. J'aime aussi le support du thème sombre et de la haute résolution. J'utilise Windows mais je pense que les utilisateurs de macOS apprécieront beaucoup le paquet natif, qui ne requerra plus XQuartz.
Tim : Si vous pouviez donner un coup de baguette magique, quelle chose particulière ajouteriez-vous dans Inkscape ?
Bayu : Une seule chose ? Hmm, j'aimerais peut-être avoir un outil crayon qui permet de redessiner un chemin. Cela est très utile pour les utilisateurs de tablette et je l'apprécie beaucoup dans Illustrator.
Tim : Quel serait ton meilleur conseil pour quiconque souhaiterait utiliser Inkscape de façon créative ?
Bayu : Puisqu'Inkscape est un outil, je pense que le meilleur conseil (également pour moi-même) est le conseil général de devenir bon partout : apprendre les bases, s'entraîner, être patient·e et rester motivé·e. Débutant·e·s, ne vous sentez pas submergé·e·s par tous les outils disponibles. vous pouvez commencer tout simplement avec l'outil Crayon et faire une pile de lignes et de formes.
Inkscape a une bonne documentation officielle et propose de bons supports pour apprendre. Il y a aussi de nombreux articles et vidéos que vous pouvez suivre — même si vous trouvez un tutoriel spécifique à d'autres applications. Habituellement, vous pouvez appliquer une technique similaire à Inkscape. La galerie officielle est également une bonne source d'apprentissage. Vous pouvez trouver des images prodigieuses qui constituent de gros défis techniques, et vous pouvez les télécharger, les ouvrir et les étudier.
Si vous trouvez des bogues, soyez patient·e et essayez de trouver une manière de le contourner sur les forums ou les groupes communautaires. Même les autres applications commerciales ne sont pas parfaites et plantent parfois. Inkscape est disponible pour de nombreuses plateformes de bureau : c'est quelque chose ! Ainsi, les tests, les contributions et les rapports de bogues par les utilisateurs sont essentiels pour améliorer sa performance.
Enfin, un conseil pour celles et ceux qui ont essayé Inkscape avant et en ont eu une mauvaise impression (ou généralement reçu un mauvais stéréotype des applications artistiques libres). Donnez-lui une nouvelle chance et regardez s'il marche maintenant pour vous et s'intégrer à votre flux de travaux, car Inkscape est activement développé et continue de s'améliorer.
Je suis impatient d'avoir la version 1.0 et j'espère que le logiciel continuera à progresser et à connaître des succès. Merci aux équipes et à la communauté d'Inkscape pour tout le dur travail qui a rendu la conception vectorielle de qualité accessible à tout le monde.
Merci, Bayu, pour avoir répondu à nos questions, et pour être un membre fantastique de la communauté d'Inkscape !
Au reste de la communauté : continuez de dessiner, continuez de prendre du plaisir, et ce sera à vous de répondre à ce genre de questions.
